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不知怎么的,他分神想到了烧烤摊上的一系列黑暗料理。
“美国编剧在编织故事情节的时候,以情节吸引力为主,魔幻类故事甚至会放弃很多逻辑,造成漏洞百出……这是必须付出的代价,他们特别清楚这一点。”
一边听,曹一方一边结合现实情况思考。
国内影视剧其实不遵循美国编剧的准则,他们非但不浓缩信息量,反而要稀释信息量,毕竟一个普普通通的故事得拍好几十集。
得水呀。
随即思维发散,想到网文严格的升级体系其实可以解决这个问题,就算集数需求很大,用升级体系串联起一个个小故事也可以圆满的完成凑集数的任务。
这又让他想到了日苯超长的少年漫。
这些不同的载体都有异曲同工之妙。
等等……我为什么开始研究怎么水集数了……
曹一方顿时又清醒过来。
这是学习时间!好好学习!
苗迎松从曹一方写作中与美剧的共同优点,说到了他没学到的缺点,继而又开始说他跟美剧所犯的同样错误……
譬如。
缺少完整大纲。
“你这里写了三个故事,借用的是一些都市怪谈的模板,但是主线模糊不清,一看就是临时写来糊弄我的,你根本没有提纲。”
田安邦一针见血,指出曹一方的偷懒,“这也是美剧最大的缺点之一。”
他严肃说道:“据我所知,美剧比电影要粗糙很多,他们编剧通常是有了个大概的想法,然后就给制片人和影视公司做口头阐述,有兴趣再加工这个想法。”
“事先没有完整的故事提纲,边拍边写,这样可以解约成本,收视率不佳就砍掉,损失不大……所以通常美国编剧不会殚精竭虑的先把提纲写好,这就导致美剧在几季之后,质量飞快的下降。”
曹一方补充:“这就是所谓的挖坑不埋……”他义愤填膺的吐槽:“万恶的资本主义啊,一切只像利益看齐,完全不顾追剧观众的感受。”
“憋废话!”
田安邦不满道:“你现在的问题太多了,编剧的能力各有所长,但是你呢,鼯鼠五能无一而精,说你严谨不够严谨,氛围塑造也一般,人物塑造也不过尔尔……”
曹一方郁闷:“我就没优点吗?”
田安邦思考片刻,决定还是给予少许鼓励:“也就人物对话还行,对白没有一些编剧书面化的毛病。”
这被轻描淡写带过的优点,其实是曹一方除了文抄和魔改前世作品以外,编剧方面最大的能力所在。
不管怎么说,其实大多创作者都是相对缺乏生活的人。
御宅族居多。
就算是国内最优秀的编剧,他们创作的故事也总会有人物不鲜明,对白书面化的疑难杂症。
没办法,一个人,终究只是一个人,所知所学限于他的认知环境。
平素不爱说话,笔下的人物也难有鲜活对白……抛开细节描写以及多余的语气助词和口头禅,看很多编剧笔下的人物对白,很容易就发现,这几乎就是一个人的口气。
而且说话的方式根本和现实八竿子打不着,颇有舞台剧的风格。
而曹一方除了比同龄人多出来的几十年生活经历,本身还是个演员,琢磨过无数角色的深层构造,将他们变现为角色时,鲜活程度的确要比其他编剧高出一截。
“给你布置个作业,你先训练,补足你的短板。”田安邦最后疲累道。
曹一方问:“什么短板?”
老头就说了两个字,掷地有声:“大纲。”
……
最近他可能没时间去完成田安邦交代的作业。
回到江海市,曹一方要迅速的找到工作室的第一个项目。
正巧,奇点集团来了个副总裁。
负责版权营销的副总裁——李易铭,带来了满怀的诚意和一堆网文IP的推荐。
曹一方租借办公楼内一个闲置的会议室,召集核心创作团队,召开了一次圆桌会议。
“白茶给筛选过的小说我大致看了一下。”
曹一方从文件夹里拿出皱巴巴的几张A4纸,看上去就像被他从废纸篓里捡起来的一样。
他皱着眉头看着上面密密麻麻的小字:“我不可能有时间全部看一遍,所以我筛选了一下,我们先定个方向,接下来到底是接着拍仙侠,还是玄幻,或者相对在影视圈更新鲜的游戏题材。”
他战术后仰,大大咧咧道:“大伙请发言。”
场间只有七个人,除了曹一方以外,还有此刻已经从老东家离职,准备挂靠到他工作室的吕惊蛰,工作室总经理白荼,共同出品方苗迎松和林音,他手下唯一的编剧郝韵莱,还有奇点集团副总裁李易铭。